Inês Moura

Inês Moura vive e trabalha na Abrunheira, uma pequena aldeia próxima de Coimbra, no centro de Portugal. Desenvolve atividade como artista, investigadora na área das artes e educadora.

A sua prática artística cruza diversas linguagens — como a fotografia, o desenho, a escrita, o som, a colagem, a escultura, a instalação, o site-specific ou a performance —, procurando construir um corpo de trabalho em torno de conceitos como fronteira, lugar, identidade, pertença, percurso e migração, profundamente ligados à sua experiência autobiográfica de desterritorialização. Esta experiência foi moldada por quase doze anos a viver em São Paulo, no Brasil, de onde regressou a Portugal em Novembro de 2020. Coimbra, Lisboa e São Paulo são cidades — lugares que estruturam a sua identidade fragmentada, marcada pelas deslocações. O seu trabalho convoca frequentemente a imagem, a linguagem, o espaço material e o corpo como formas de explorar a sua relação com a Natureza, os lugares que habita e uma arqueologia estratificada da memória e da temporalidade.

É licenciada em Belas-Artes – Pintura pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL, 2009) e mestre em Artes – Poéticas Visuais e Processos Artísticos pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (IA-UNESP, 2013), onde apresentou a dissertação Entre Portugal e São Paulo: um percurso artístico em processo. Entre 2011 e 2013, integrou o GIIP – Grupo Internacional e Interinstitucional de Pesquisa em Arte, Ciência e Tecnologia (IA-UNESP), sob orientação de Rosangela Leote. Entre 2009 e 2011, fez parte da equipa editorial e de produção do quarto número da revista MARTE – Da Criação Artística à Intervenção Espacial, com coordenação editorial de Sara Antónia Matos.

Venceu o Prémio BES Revelação em 2009, com exposição na Fundação de Serralves. Foi bolseira do Programa Luso-Brasileiro de Bolsas de Mérito Santander Universidades (2009) e da FAPESP (Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo) durante o mestrado (2011–2013). Em 2024, foi uma das artistas selecionadas para a PEA Edition – Portuguese Emerging Art.

Participa regularmente em exposições individuais – CARVÃO (2025, MIRA Galerias); ENTRE MANHÃS (2024, Casa-Museu Bissaya Barreto); INTERSTÍCIO (2023, CAV) – e coletivas, entre as quais: ENTRE CAMINHOS (2025, 35ª Ed. Encontros da Imagem - Garagem Avenida); ATLÂNTICOS (2025, Museu da Língua Portuguesa, SP); AZUL EM FESTA (2025, Museu Marítimo de Ílhavo); O VAGUEAR DO OLHAR, (2025, Edifício Chiado - Museu da Cidade de Coimbra); SERPENTE INFINITA (2025, BF24); ENTRE O CÉU E A TERRA (2022, 15 Anos de MACE); ZOOM IN ZOOM OUT (2022, MNAC); CHAMA PLURAL (2016, Consulado-Geral de Portugal em São Paulo). O seu trabalho integra coleções públicas e privadas como AA | Contemporary Art Collection, Coleção Isabel e Carlos, CAV e CAPC.

Como extensão complementar da sua prática artística, desenvolveu uma forte ligação ao ensino. Em São Paulo, lecionou arte e design em escolas internacionais, através de metodologias baseadas em projetos e abordagens interdisciplinares. Iniciou o seu percurso como educadora de infância no St. Paul’s School (2014–2017), tendo posteriormente integrado a equipa da Avenues The World School – São Paulo Campus (2018–2021), recentemente nomeada uma das “Best Private ‘Something Different’ Schools” no Schools Index 2025 da Carfax Education.

Atualmente é professora no Master em Fotografia Artística do IPCI – Instituto de Produção Cultural e Imagem, no Porto, e é directora do Semente Atelier, um espaço independente de criação, investigação e cultura, fundado em setembro de 2024, em Coimbra.